En la serie televisiva norteamericana Once Upon a Time se recrea un mundo fantástico en el que los cuentos de hadas y la sociedad moderna colisionan. El prestigioso compositor Mark Isham aplica una sobria y emotiva partitura donde evidencia elementos mágicos y fantasiosos, pero también dramáticos y evocadores. Lo hace de una manera contenida y austera, con sentido intimista y un cierto colorido nostálgico. Cuenta con un bello tema principal y melodías que siguen una línea similar, contrastadas por temas dedicados a reforzar el misterio.

Y hoy, en The Spanish Connection: Más compositores que jugarán en PlayFest.

El sello Varèse Sarabande ha editado conjuntamente las bandas sonoras de Joseph LoDuca para la s dos temporadas que siguen a la serie Spartacus: Blood and Sand (10). La primera de ellas, Spartacus: Gods of the Arena es una precuela de esta, que explica los orígenes de Espartaco. En ella, el compositor la sitúa como precedente y en la que por tanto hay más elementos dramáticos en los que la música avanza en realidad los acontecimientos futuros que le esperan al protagonista. Los temas que dedica a este propósito son especialmente elaborados, con referencias étnicas, y se acompañan por poderosas melodías para las acciones, con coros. Spartacus: Vengeance es la más contundente y enérgica, con gran poderío melódico y coral, que incrementa lo violento y lo primario, pero el compositor cede espacio también a lo dramático. Contiene algunos temas de considerable fuerza, brillantes.

Y hoy, en The Spanish Connection: André Previn entrevista a Miklós Rózsa en televisión.

En 1752, una familia viaja a América para librarse de una misteriosa maldición. Con el paso de los años, el padre, ahor un playboy impenitente, se convierte en un hombre rico y poderoso que comete el error de romperle el corazón a una bruja, que lo convierte en vampiro y lo entierra vivo. Dos siglos después, en 1972, consigue salir de su tumba y se encuentra con un mundo irreconocible. Dark Shadows, de Tim Burton, reúne nuevamente al director con Danny Elfman, quien aplica la máxima de que la mejor música para una comedia es la música seria y desarrolla una notable creación con brillante tema principal gótico y moderadamente siniestro, que sirve precisamente para enfatizar lo humorístico. Trabaja sobre ese tema en algunas variaciones y lo refuerza con otras melodías en similar línea, algunas de ellas algo más oscuras y otras con un tono decadentemente romántico. Se trata de una partitura sólidamente estructurada y que se desarrolla de modo muy solvente.

Y hoy, en The Spanish Connection: Oscar 1980.

Esta semana que cerramos hemos publicado los siguientes contenidos en The Spanish Connection:

Una entrevista de 2004 con Patrick Doyle
VI Premios Goya: ganó la ironía
Magia para la Supermagia
Dimitri Tiomkin en Televisión
Noticias y novedades

¡Que tengáis un buen fin de semana!

El sello Quartet Records lanza al mercado una deliciosa banda sonora puramente italiana, Due cuori, una cappella (75), comedia inédita en España dirigida por Maurizio Lucidi y sobre un hombre que se apropia de unas valiosas joyas de su madre, una usurera que ha muerto y que pretende con ellas montar un negocio. Pero unos estafadores le acosan. Stelvio Cipriani escribió una divertida y fresca partitura de música desenfadada y ligera, con notable tema principal y espíritu jocoso en la mayor parte de sus melodías, aunque también con momentos románticos.

Y hoy, en The Spanish Connection: Dimitri Tiomkin en Televisión.