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Banda sonora

Hobbit: La desolación de Smaug, El
Nota media:
8.56
(votos: 25)

Título: 
Hobbit: La desolación de Smaug, El
Título original: 
Hobbit: The Desolation of Smaug, The
Director: 
Peter Jackson
Nacionalidad: 
Nueva Zelanda
Año: 
2013
Compositor: 
Shore, Howard
Sello: 
WaterTower
Duración: 
129 minutos
Nota MundoBSO : 
Argumento: 
Continuación de The Hobbit: An Unexpected Journey (12). En compañía de Gandalf y de trece enanos, Bilbo emprende un viaje a través del país de los elfos y los bosques de los trolls, desde las mazmorras de los orcos hasta la Montaña Solitaria, donde el dragón Smaug esconde el tesoro de los Enanos. En las profundidades de la Tierra, encuentra el Anillo Único, que habrá de causar tantas batallas.

MundoBSO
Banda sonora de tránsito, puente entre la anterior y la que venga a continuación. Tiene elementos que le dan cierta personalidad propia y no es desde luego una creación de relleno: mantiene el tono oscuro, primario y arcaico presentado en la anterior, pero le aporta un cariz mucho más dramático y también más épico, volcánico, en forma de una extensa sucesión de temas secundarios aplicados para resoluciones concretas que, individualmente considerados, son muy elaborados y que, unidos, le dan al conjunto una sólida fortaleza. Hay partes líricas, proporcionalmente menores, pero parece que el compositor ha optado por poner todavía más nubes que en el filme previo en lugar de claros por donde entre la luz.

Transit score, bridge between the previous and the one that will comes next . It has elements that give it some personality and thos is certainly not a filling creation: it keeps the dark, primary and archaic tone presented in the previous, but gives a much more dramatic and epic tone, volcanic, with an extensive series of secondary themes applied to concrete resolutions which, individually, are very elaborated and that attached give the whole a strong fortress. There are proportionately less lyrical parts, but it seems that the composer has chosen to add yet more clouds than in the previous film rather than to open spaces to let the light come in.

18 comentarios

zizu
Después de escuchar ya por varias veces la nueva creación de Howard Shore para la Tierra Media, a lo largo de todo el finde semana, he de decir, que evidentemente Shore no ha fallado ni ha desmerecido los trabajos de las otras cuatro películas tolkinianas. Aquí se muestra más oscuro que nunca, también más misterioso, pero tan brillante como siempre. Cierto es que después de escucharla entera, y como se dice arriba en la reseña, te deja la sensación de seguir habiendo una gran difuminación en los temas, están ahí, pero pocos son los desarrollados totalmente. Parece ser que habremos de esperar a la tercera para ver la liberación y estallido de muchos de ellos y apreciar un cuerpo completo descriptivo de toda la obra de Shore a lo largo de 6 películas. Esta banda sonora en sí misma, es muy diferente a todas las demás, porque en ella brotan las raíces de una multiplicidad de temas importantes, completamente nuevos, que no tenían antecedente en un viaje inesperado (Los elfos, el bosque negro, las arañas, Dol Goldur, Erebor, Bardo, Smaug - atentos al tema de la bestia, que es cautivador e hipnotizador-). Y de la misma forma, hay que resaltar también que sólo ciertos temas de un viaje inesperado reciben ampliación (me ha sorprendido bastante no apreciar en ningún momento el tema principal de la compañía de Thorin en la primera película ni por un instante, tal vez aparezca en la special edition, en temás extendidos, o en partes de la partitura no incluidas en la edición discográfica). Sea como fuere, es una banda sonora muy trabajada, dónde se aprecia gran esmero y unas grandes ganas por parte de Shore de desligarse un poco del señor de los anillos (sólo hace referencia al temario imprescindible para la historia - el anillo y mordor básicamente) y aportar creaciones nuevas y únicas. La primera parte de la bso sea quizás la de los momentos de acción, como \"Flies and Spiders\", \"Winderland\" o \"The Forest River\". Mientras que el segundo tramo es el de la oscuridad, el misterio ante la cada vez mayor proximidad al dragón, y sobre todo el drama mezclado con la épica, pues vamos viendo constantemente breves apariciones de los temas dedicados a Smaug y a la pasada gloria de los enanos, que van brotando aquí y allá, hasta que en los temas finales se explayan con total libertad para mí es el gran acierto de Shore una vez más, no tiene prisa por enseñar las armas principales de su partitura, sólo le basta con ir de forma ascendente mostrando cada vez más las piezas centrales hasta el momento del brutal encuentro entre el hobbit, no sólo con el dragón, sino con la inmensidad de Erebor). Por tanto y como conclusión, mi opinión es que es una banda sonora difusa a propósito porque es el tono elegido para acompañar a la película, entrelazando perfectamente lo nuevo y lo antiguo de forma que lo nuevo se hace latente lo antiguo rejuvenecido. Deja ganas de mucho más, de escuchar ya la tercera y poder enlazar con la comunidad del anillo. Me atrevería a decir que me ha parecido más madura, superior y sobre todo independiente que un viaje inesperado. En mi opinión, una nominación clara a los óscar - la segunda merecida de lo que va de año junto con gravity - y porque no, un nuevo premio para el maestro canadiense, y un deleite para los oídos como todas sus hermanas, pero encontrándonos en lugares de Arda nuevos e imperecederos. Un saludo a todos

pako_ct
Muy buen analisis amigo Zizu, me reafirmo totalmente en lo leido por este trabajo de Shore, que gana con cada escucha muchos enteros, una obra densa, atmosferica y de poderosos sonidos y coros, y puede que sea y sera la parte mas oscura que conformaran los seis soundstracks del Señor de los Anillos, bravo por Howard Shore que nos devuelve calidad y buen trabajo sinfonico ahora en esta actualidad donde hay poca cosa buena que se pueda escuchar en el mundo de las bandas sonoras, gracias maestro!!

ignus
Estoy de acuerdo con todo lo que ha dicho zizu, Howard Shore logra expandir una vez más esta magnífica saga, con un resultado impecable tanto musical (escuchar una obra completamente sinfónica tan extensa y de tan alta calidad siempre es una delicia para el aficionado) como narrativo (sujetos al hilo argumental de la trama volvemos a tener los temas de la primera entrega –exceptuando, curiosamente el de la compañía, derivado de “Misty Mountains”- y otros cuantos que son nuevos, atribuidos a personajes o criaturas que no habían aparecido o pueblos y lugares que aún no habíamos conocido). Nos encontramos en el nudo de la obra, en mitad del viaje, donde la oscuridad emerge y lo contamina todo. Ahora casi todo es hostil, sin apenas dejar espacio para el bien, el peor de los males también se manifiesta. De ahí que nos encontremos, con diferencia, en la obra más oscura, siniestra y desoladora, nunca mejor dicho, de la sextología. No hay suficiente bien para hacer frente a tanto mal. Para explicar todo esto, Shore divide su obra en dos partes, una primera más estática, oscura y deprimente, con muchos momentos frenéticos, y que apenas evoluciona. Sin embargo, en la segunda comienza a producirse el desarrollo de los temas principales, algunos toman fuerza e interaccionan con los nuevos (véase el tema de Erebor o el del linaje de Durin en “Durin’s Folk” o el de Thorin en “On The Doorstep”, glorioso) que desembocará en una confrontación final con el dragón, cuyo motivo conoce una serie de variaciones de mucha riqueza y exotismo instrumental, que aporta mucho a la criatura. Pero no será hasta la tercera entrega donde todo llegue a una resolución final. Como conclusión, estamos ante una grandísima obra, quizás la menos completa y la que peor funciona de forma independiente de la saga (que aún así lo hace de forma impecable), pero sin duda alcanza el nivel de la primera, aportando más material de gran elaboración y calidad musical al conjunto, sin caer en la reiteración, si no todo lo contrario, enriqueciéndola y dándole más variedad. Una obra muy, muy sobresaliente.

jewen07
Quizás porque son mis capítulos favoritos del libro y anhelo verlos hechos realidad esta música me cautiva de sobremanera. Encaja perfectamente en el sentimiento de angustia, peligro y oscuridad que transmiten las palabras de Tolkien durante los acontecimientos que espero la película narre de la misma magistral manera. No existe la repetición musical, existe la evolución y la innovación, así como la fidelidad al material anterior y cronológicamente posterior. De todas formas lo que personalmente más me sigue atrapando es la manera en como este hombre convierte una orquesta sinfónica en el sonido de la Tierra Media. Estamos hablando de nuevo de melodías que pasaran a la posteridad como un referente y una autentica seña de de identidad y maestría absolutos. No me canso de escucharla, y espero que Jackson este a la altura de esta partitura excelsa.

pako_ct
Feast of starlight, the forest river, thrice welcome, beyond the forest....unos temas increibles!! de lo mejor que se ha compuesto en años y lo mejor de este año! nominación ya! viva la música sinfonica de cine! viva el señor de los anillos! viva Howard Shore!.

jewen07
Compañero pako_ct, no puedo estar más de acuerdo contigo. Solo añadiré mi mismo sentimiento de plena satisfacción hacia Wilderland, Inside Information, Hunters y My Armor is Iron, excepcionales tambien.

zizu
Y también en mi opinión es muy buena Flies and Spiders. Sino la nominan o son muy injustos o muy buenas bandas sonoras tienen que salir de aquí a final de año

jewen07
El lunes voy de cabeza a por la Special Edition, tiene 12 tracks extendidas y una bonus, la del Nigromante. Y sí compi zizu, este año Howarad tiene que estar nominado, esta bso es superior a la del año pasado y eso se que son palabras mayores, pero todos sabemos que es la verdad.

manu
Sin duda....LA MEJOR BANDA SONORA DEL AÑO.No hay color. Creo que todos han descrito todos los temas brillantes habidos y por haber que pululan por esta banda sonora...es enorme. Desde luego, Howard Shore dá una autentica lección de hacer música sinfónica en un film de aventuras dandole profundidad, matices, y emoción, mucha emoción...y señores, nos queda el año que viene, y el colofón final puede ser de ordago.Creo que esta composición ha dejando la evidencia de como se encuentra el panorama de las bandas sonoras actuales, especialmente las de este año. Esperemos que Hollywood aprenda de como se puede y SE DEBE hacer una banda sonora en condiciones.Y eso...que no he visto la película, pero para aquellos que hemos leido el libro, describe a la perfección todos y cada uno de los pasajes de aquel.Lo dicho, la mejor banda sonora del año, sin dudarlo ni un instante.No me caben mas que agradecerle al señor Shore por seguir creyendo en la magia de las bandas sonoras.Un poco de luz en la oscuridad nunca viene mal.

THCarne
Howard Shore es muy GRANDE !! Por toda su carrera, por su dedicación y GRAN entrega en las adaptaciones de Tolkien para cine. Inspirado y Pletórico, inteligente y Maduro. Sobre la bso decir simplemente : Bravo Maestro

Joe Deckard
Magnífico score de Howard Shore para La Desolación de Smaug. Poderoso y cautivador de principio a fin, mezclando misticismo, épica y, por qué no decirlo, temor. Nos encontramos, como ya se ha dicho anteriormente, al Shore más oscuro de todos los films basados en la obra de Tolkien. Motivos no le faltan (arañas, multitud de orcos, Smaug y, por supuesto, el regreso del Maligno). De los temas nuevos destacaría el motivo de acción dedicado a Tauriel, así como el tema lírico y romántico (precioso sin resultar ñoño). Pero destaco por encima de ellos, incluso, el tema de la Ciudad del Lago, incluyendo ese sonido de clavicordio, y la extensión que Shore ha creado para el tema de la gloria de los Enanos de Erebor. El tema de Smaug, que también experimenta requeridas evoluciones, infunde respeto y miedo. Si Howard no resulta siquiera nominado, no le voy a dar mayor importancia. Conocemos cómo funciona la industria, cómo funciona Hollywood, y hace tiempo que no presto demasiada atención a la hora de ver a quién le otorgan la estatuilla. En mi opinión es el score del año, y diría que por bastante diferencia sobre cualquier otro. Ya tengo ganas de que llegue el siguiente film sólo por seguir escuchando la obra musical de este genio sin parangón.

jewen07
My Armor Is Iron, es una de las mejores conclusiones que he oido en mi vida, y con la voz de Smaug se torna una escena INOLVIDABLE, ETERNA. Tremenda banda sonora.

zizu
La Academia ha hecho un nuevo guiño a favor de la calidad musical en el cine no nominando esta partitura y si a otras cercanas al holocausto...Que pena, ¿dónde han quedado los grandes años del sinfonismo, de Shore, de Goldsmith, de Barry, de Morriconne, de Williams?...ahh si, en los contenedores de las casas de Reznor, Ross, Rahman, Santaolalla. Una pena.

RabinJablonsky
Notable banda sonora de Howard Shore, es una bso excepcional, como Shore suele hacer cuando se adentra en la Tierra Media... pero, la encuentro un tanto inferior a su anterior trabajo en la nueva trilogia, que nadie me malinteprete, ambas entregas son de una calidad excepcional (el tema de Smaug es brutal y las variaciones del tema de Sauron y el tema del mal son brillantes), pero un Viaje Inesperado me dejo con una sensacion magica y mucho mas interesante que esta Desolacion de Smaug, eso si, que no quepa duda que este servidor repetira su visita este año, Shore, que grande eres.

EL B.S.O.
Saludos. Soy nuevo en esta maravillosa página, y he pensado que mis primeros comentarios deberían ir dirigidos para las maravillosas partituras de Howard Shore para las películas de Tokien. Y he decidido empezar por La desolación de Smaug por ser la más reciente. La verdad, es que a mí me ha gustado mucho, pero muchísimo, se puede decir que fue un flechazo a primera vista. Desde la primera vez que escuche la primera nota, ya me enamoré de ella. Fue algo parecido a la comunidad del anillo, hace ya tantos años. Esta partitura es muy bella, a ratos frágil y sutil, pero a la vez es épica (véase My Armor Is Iron o el corte sobre Girion) y también es claramente más desenfadada y aventurera. Hay temas que es como subir en una montaña rusa (The Forest River), rocambolescos. Pero ante todo, es una partitura que cuenta con novedades y muchas, y todas ellas de calidad, innovadoras, adecuadas y entretenidas. Especial hincapié haría en resaltar el tema para Smaug, que como ya dijeron antes algunos, es hipnotizador. El uso de esos instrumentos orientales, muy adecuados por aquello de la tradición china con los dragones, es un acierto de Shore, como en las otras cuatro partituras, pero aquí especialmente, pues para mí es como si capturara esa sensación de que el dragón es un bicho repulsivo, un gusano malo y muy listo. Recuerdo que cuando leí el silmarillion, se hablaba de los dragones como si fueran bestias maestras en el ilusionismo, y este tema clava esa idea en mi opinión. Dejando al lado el tema del dragón, el resto de temas nuevos, enormes, como siempre: Tauriel, los elfos del bosque negro y la ciudad del Lago tienen nuevos motivos muy completos, épicos sin duda. Y los temas de acción, los mejores de base sinfónica de los últimos años, sin duda. A mí me parece mejor que Un Viaje Inesperado, más libre del señor de los anillos y más original. Dentro de unos meses, cuando ya podamos disfrutar de Partida y Regreso, no me cabe duda que Howard sen superará otra vez y completara un recorrido de seis películas único, insuperable, extraordinario y que no será sólo música, sino una experiencia que nos conducirá a lugares que no existen. Ese es el poder y será el poder de esta música y yo, y creo vosotros también, nos sentimos afortunados de haber encontrado en esta época difícil para la música de cine, con tanta innovación a veces dudosa en su \"calidad\", unas partituras de tal envergaduras. Sin duda, unas sinfonías de otra época. Bravo maestro.

ElfCristianJerry
El compositor Howard Shore es un genio, en su día, entendió a la perfección, la representación musical de la tierra media. En la primera entrega, nos ofreció, una pincelada, de lo que nos esperaba, esta entrega, es musicalmente un poco superior a su antecesora. En la primera dejó claro, cuál era el tema principal de la compañía, además de aportar temas ya conocidos, se enriquecía de temas nuevos, aquí hay más variedad de temario, de una calidad igualmente asombrosa.

ElfCristianJerry
La trilogía anterior en forma de secuela, fue de una obra musical enorme. El dar continuidad musical a esta saga es vital, y era una incógnita, como lo iba a realizar el señor Shore. Una de las grandes bazas del compositor es su versatilidad en cualquier género. La precuela se afrontó, siendo conservador del legado construido, además de aportas temas nuevos, que describieran a la perfección los nuevos pasajes que transcurrieran, como la aportación del tema de “La compañía”. En esta segunda entrega, encontramos unas melodías más oscuras, conteniendo temas conocidos, y nuevos, como en la anterior banda sonora. Esto hace que el equilibrio musical sea más coherente. Sus mejores temas son: “The Forest River”; “Thrice Welcome”; “In The Shadow Of The Mountain”; “On The Doorstep”; “Beyond The Forest”; y la canción de Ed Sheeran, “I See Fire”.

Mikel C.G Siw
THE HOBBIT II son palabras muy, muy mayores. La peli es, para mi gusto, una maravilla inmensa, con toda una colección de grandísimos momentos que me embrujan el corazón. Es como un encantamiento magnético, una gloriosa visión de la magnificencia del arte; siempre transparente, en constante evocación. THE HOBBIT II es pura elocuencia audiovisual, audaz y ambiciosa en cada escena, descriptiva y evocadora; un auténtico milagro de la técnica más puntera al servicio de uno de los mayores espectáculos jamás presenciados… Como bien han ido comentando mis colegas por aquí, el carácter tempestuoso de este segundo capítulo repercute directamente en la música, cuya mayor parte se centra en acentuar los aspectos más tenebrosos del relato, exhibiendo en todo momento una maestría inconmensurable. Los destellos líricos me parecen también sublimes, con una vocalista maravillosa que traduce esos preciosos acordes en amor, sosteniendo las notas en su voz con una dulzura sobrenatural. Este es sin duda un álbum imprescindible, extraordinario, sin una sola fisura, descomunal e inmortal.
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