Aquí Zimmer nos trae un trabajo sutil, efectivo, pero tampoco va más allá y creo que no explota en absoluto las posibilidades de un relato como éste. ¿La razón? Principalmente diría que el director, a quien veo igualmente como el responsable absoluto de que la melodía principal (“Solomon”) evoque tan claramente a temas como “Time” o “Home”. Es lo que él demandaba, evidentemente. Lo mismo que sucedió con el tema principal de su anterior peli, la brutal “Shame”, en donde todo sonaba a “Journey to the Line”… Dadas las circunstancias, Hans tampoco ha tenido que arriesgarse mucho; bastó simplemente con que Mcqueen le pidiera esas cuatro notas. Pocas quizás para una historia tan grande, si bien deseo señalar que en la película es un elemento vital que ayuda a mantener el pulso narrativo, creando unas profundas sensaciones cada vez que aparece. Y es que está claro que ninguna música te va a implicar más en una película porque esté sonando todo el tiempo. A veces en esto de las bandas sonoras hay que dosificar… Pero lo que es una virtud en la peli puede aguarnos la fiesta a quienes, además de disfrutarlas en pantalla, queremos cds brillantes que podamos oír hasta reventar. Creo que eso es, más o menos, lo que ha ocurrido aquí.

Hans Zimmer compone una buena banda sonora, que se hace perceptible por su buen tema principal. Cae en un tono más secundario, porque los silencios y los cantos tradicionales se hacen mucho más presentes. La finalidad musical que nos quiere transmitir el señor Zimmer transcurre de una forma sigilosa a la vez que emotiva, esto acierta de pleno con la idea del director.